L'Arche Editeur, 2005

Voici la pièce qui a fait scandale au dernier Festival d'Avignon: une pièce de l'un des plus grands metteurs en scène-chorégraphe-plasticien du monde. Il part du postulat suivant: l'homme est constitué à 75 % de liquide: larmes, sang, urine, sueur.. Mais la Raison occidentale a renié ses sécrétions en les rejetant du côté de l'animalité.

Le chevalier du désespoir, le personnage central, héros du Moyen Age est le Don Quichotte des sécrétions : Il est fier de ses larmes, de sa sueur et de son urine. Mais ses larmes ne sont pas comprises; avec le chevalier, deux autres personnages jouent un rôle: un chien, le philosophe grec Diogène qui cherche un homme; il n'en rencontre que de pâles copies, des êtres qui ont renié leur nature première. Puis il y a le rocher, figure féminine, Niobé, qui vit périr ses enfants et qui fut condamnée à devenir une roche aride.

Je ne me prononcerai pas sur la mise en scène que je n'ai pas vu à Avignon mais je trouve que le texte est d'une grande poésie incantatoire. Jan Fabre mélange le mythe et l'Histoire et nous fait prendre conscience que nous ne sommes pas un esprit désincarné comme voudrait nous faire croire la science.

Je vous laisse découvrir quelques extraits:

"Et on nous enseigne

ce qu'interdisent la loi et la coutume

que notre sueur

notre pisse

nos larmes

sont dangereuses

et ne doivent pas être vues

L'oeil de la Renaissance

ne peut-il concevoir cela...

"la sueur peut refroidir l'extase et transmettre l'amour

la pisse peut étouffer la mèche et éteindre le feu

Les larmes ont du pouvoir et le pouvoir de persuasion

Le corps qui pleure peut entraîner une transformation magique du monde....

Que notre fluide glacial

jaillisse de notre corps

que nos corps en pleurs comme des énergies pulsatiles, comme de sublimes oeuvres d'art

suscitent l'admiration, donnent du plaisir, apportent l'extase et transmettent la sagesse

sublimes oeuvres d'art qui sont inconsolables et impossibles à étancher..."

Un belle hommage rendu à nos sécrétions....

Gallimard, 2000

Je continue à vous faire découvrir Sylvie Germain, mon écrivain favorite, avec Tobie des Marais, inspiré de la légende biblique du Livre de Tobie dans l'Ancien Testament :

"Tobie, Tobias, personnage de la Bible célèbre par sa piété. Emmené captif à Ninive après la destruction du royaume d'Israël par Salmanasar, il resta fidèle à la loi, et n'en acquit pas moins la confiance du roi, qui le fit son pourvoyeur; mais il déplut au successeur de ce prince, Sennachérib, par les bons offices qu'il rendait à ses concitoyens malheureux, et fut obligé de fuir pour sauver sa vie. Rétabli dans ses biens à la mort de Sennachérib, il continua ses bonnes œuvres; mais il eut le malheur de devenir aveugle, malheur qu'il supporta avec résignation. 

Quatre ans après, son fils, chargé par lui d'aller à Ragés redemander à Gabelus une somme de 10 talents qu'il lui avait prêtés, fit rencontre de l'archange Raphaël, qui s'offrit à lui sous un déguisement pour compagnon de voyage. Par ses conseils, le jeune Tobie tira de l'eau un énorme poisson dont il mit à part le fiel, et, de retour à la maison, il frotta les yeux de son père avec le fiel de cet animal, et lui rendit ainsi la vue.  " (http://www.cosmovisions.com/$Tobie.htm) "

Sylvie Germain va s'inspirer de ces deux personnages pour peindre une magnifique histoire de deuil et de rédemption. Comme toujours, la mort , le destin et la malédiction sont les maîtres mots du roman. On ajoute une dose de mysticisme et de rédemption et on retrouve le style inimitable de Sylvie Germain.

Tout commence un soir où le jeune Tobie s'enfuit de chez lui après que son père l'en ait chassé. Une tragédie a bouleversé à tout jamais la raison du père. Anna, la mère, a été décapitée alors qu'elle était sur son cheval. On ne retrouvera jamais la tête... La malédiction qui pèse sur cette famille continue à jouer des tours: Deborah, l'arrière grand-mère de 90 ans, se rappelle les morts de la famille condamnés à rester sans sépulture: son mari mort dans les tranchées, sa fille morte dans les camps et enfin Anna au cadavre incomplet.

Théodore, le père,  deviendra impotent suite à une attaque.C'est Deborah, la centenaire, qui élèvera son arrière petit fils au bord du Marais Poitevin et l'initiera au dialogue avec les morts. Des années plus tard, Tobie devra faire ses preuves en quittant le pays des marais pour récupérer une somme prêtée par son père à un ami. Il va rencontrer sur son chemin l'archange Raphaël qui le guidera sur les chemins de la rédemption... Sur le chemin l'attend Sarra, une autre créature poursuivie par une autre malédiction : celle de faire mourir les jeunes hommes amoureux....

Les deux êtres de malédiction uniront leur destinée et renaîtront à la vie....

Comme toujours avec cet auteur, nous avons l'impression de lire une légende ou un conte: l'apparition de la mère décapitée sur son cheval nous plonge dans un univers fantastique, les contes yiddish d'Europe Centrale nous familiarisent avec le folklore juif. Tout cela accompagné de citations de la Bible et des descriptions magiques de l'univers des marais et de l'estuaire de la Loire. L'envoûtement est certain...

On dit souvent que l'oeuvre de Sylvie Germain est très noire: il est vrai que la base de tous ses romans est le deuil, le mal, la guerre ou la malédiction. Mais c'est une oeuvre de clair-obscur car la rédemption, l'éclat de lumière ne sont jamais loin. Ici, c'est Raphaël et Sarra qui éclairent le noir destin de Tobie...On retrouve ce jeu d'ombre et de lumière dans la légende de Tobie: alors que dans l'Ancien Testament, Tobie fait recouvrir la vue à son père grâce à un coeur de poisson, dans le roman, la recouvrance de la vue devient celle de la vie; au retour du fils prodige, tout s'illumine..

Grand prix de littérature policière 1993

Non, non, ce n'est pas une nouvelle lecture, juste un grand souvenir datant d'il y a quatre ou cinq ans !

Perez Reverte, d'origine colombienne, m'enchante avec ses intrigues mêlant suspense et érudition. Roman Polanski a adapté l'un de ses romans Club Dumas sous le titre La neuvième porte. Je vous en parlerai dans un prochain article. ..

J'ai découvert le talent de Perez Reverte avec Le tableau du maître flamand : Julia, restauratrice de tableaux, se voit confier par un homme uue oeuvre peinte au XVIe siècle sous le titre de La partie d'échecs; un seigneur et un chevalier jouent aux échecs sous le regard d'une femme mystérieuse toute habillée de noir.

Au dos du tableau, Julia découvre une phrase en latin signifiant "Qui a tué le cavalier? " En faisant des recherches, elle s'aperçoit que l'un des joueurs est mort mystérieusement deux ans avant que le peintre peigne la scène. Et la voila décidée à résoudre l'énigme à trois siècles d'intervalle. Et si la solution était dans la partie d'échecs du tableau. Julia va continuer la partie...

C'est alors que des meurtres mystérieux touchent les proches de la restauratrice. Passé et présent s'entremêlent pour notre plus grand plaisir ! Qui a intérêt à ce que le meurtrier du chevalier ne soit pas découvert? Est-ce un jeun ou l'oeuvre d'un psychopate?

Un être mystérieux lui envoie des schémas de jeux d'échec. A elle d'avancer pas à pas jusqu'à la solution.Moi qui ne connais rien aux échecs, je n'ai à aucun moment été déconcertée par les schémas qui reviennent. J'ai d'abord été séduite par l'érudition, le suspense et surtout l'analyse psychologique fine des personnages. La fin réserve de multiples surprises et bluffe vraiment le lecteur !

C'est la couverture du livre qui m'a attirée en premier lieu; l'un des personnages est le chancelier du célèbre tableau de Van Eyck, La Vierge et le chancelier Rolin.

Plus qu'un roman policier, sans doute le meilleur roman à suspens que j'ai jamais lu !

Julliard, 1952

Salué comme une révélation en 1952, Le Requiem des innocents est le premier roman de cette auteur d’origine italienne , né à Turin en 1928 et mort en France en 1994. Son œuvre encore largement méconnue par le grand public est considérée comme l’une des plus importantes du 20^e siècle.

Sur cette œuvre, souffle un parfum de scandale. Dans La mécanique des femmes, il met en scène plusieurs figures féminines qui évoquent sans pudeur leur sexualité. Son autobiographie Septentrion censurée pendant plusieurs années pour avoir mis en avant la sexualité et la violence est considérée comme un chef d’œuvre.

 e vous propose de découvrir Requiem des innocents, le récit autobiographique de son enfance d’immigré italien dans la « zone » de Lyon, lieu du nom droit et de la violence. Y règne sans partage la violence, la sexualité, l’alcoolisme et la saleté.

 Tout commence par une insulte à la bonne conscience bourgeoise : Calaferte, le seul élève à obtenir son certif, le déchire avec fierté devant le directeur de l’école !!!

 Oubliez les récits de l’enfance fondés sur les beaux souvenirs nostalgiques ! Ce livre est plutôt l’héritier de Vallès avec la misère en plus. L’enfant n’est pas un être innocent mais au contraire une créature vile qui n’hésite pas à violer les petites filles et maltraiter les handicapés….Ce livre a dû faire un drôle de scandale dans les années 50….

Calaferte n’hésite pas à traiter sa mère rétrospectivement. Deux sentiments dominent le livre : la révolte d’appartenir à un milieu déchu, réduit à l’animalité mais aussi la fierté à apprendre la vérité de l’homme au cœur de la misère.

 La langue violente et argotique respire l’authenticité et la révolte. Ce livre peut faire penser à un titre plus actuel, Le gône du Chaaba de Azouz Begag , récit d’une enfance dans un bidonville de Lyon. Mais Calaferte refuse tout système scolaire alors que le petit Azouz s’intégrait grâce à l’école.

 Un livre primordial, la voix du peuple déchu érigée en chef d’œuvre….

 Voici quelques extraits :

 « Pour toucher, pour voler un peu de vérité humaine, il faut approcher la rue. L’homme se fait par l’homme. Il faut plonger avec les hommes de la peine, dans la peine, dans la boue fétide de leur condition pour émerger ensuite bien vivant ;, bien lourd de détresse, de dégoût, de misère et de joie. Avec les hommes de la peine, il faut vivre dans le coude à coude. Mélanger aux leurs sa sueur…Toucher leurs plaies des cinq doigts, boire à leurs verres, pleurer leurs larmes, faire gémir leurs femmes , partager leurs pauvres espoirs et leurs petits bonheurs »

 «  Vous pouvez m’appeler, je n’aime bien que la misère des hommes. C’est un bout de notre vérité, la misère. Ca vous fait tenir les yeux écarquillés. Ca vous détruit. Ca vous réforme. C’est mâle la misère. C’est exigeant. »

 «  Alors moi, aujourd’hui, je vous crie salauds à vous deux. Toi, ma mère, garce, je ne sais où tu es passée. Si tu vis quelque part, sache que tu peux m’offrir une joie. Celle de ta mort. Garce ! Il fallait recouvrir à l’hygiène. Il fallait me tuer. Il fallait ne pas subir cette petite mort de mon enfance, garce ! Si tu n’es pas morte, je te retrouverai un jour et tu paieras cher, ma mère. « 

«  C’était plein de chuchotements, de petits cris du ventre, de sons mats, de souffles rapides. C’était l’amour des bêtes. L’amour primitif enveloppé de nuit, de pauvreté, de saleté. Son aspects brutal, possesseur, égoïste, largement mis en évidence par cet obscur besoin que nous avions tous de nous avilir, de nous déprécier »

Editions Phase deux, 2005

Voici un curieux roman paru aux Editions Phase deux, anciennement Verticales après leur rachat par Gallimard. On sait que Bernard Wallet, le directeur de cette édition, privilégie les oeuvres originales en refusant la facilité et les coups éditoriaux.

Avec Camille de Toledo, nous ne sommes pas déçus ! L'auteur nous fait pénétrer dans un univers baroque et kitch, dominé par Léopold William Kacew, directeur d'une entreprise créant des "désirs sucrés" à savoir des confiseries aphrodisiaques.

A Paris-Texas, réplique de Paris dans l'Amérique profonde, tout n'est qu'orgasme et volupté. Mais la réaction guette, incarnée par la figure du moine, prônant l'abstinence. Celui-ci déchaîne des catastrophes naturelles...

Ce récit fantastique n'est bien sûr pas daté: on peut évoquer un récit d'anticipation ou au contraire une métaphore de notre société actuelle: la société de consommation est arrivée à son summum et  le terrorisme fait son apparition pour instaurer un ordre chaste. Mais ce monde décrit peut aussi évoquer les grands conflits religieux du Moyen-Age...

La fin évoque l'apocalypse ou le déluge. Camille de Toledo crée un univers déjanté avec des personnages burlesques afin de dénoncer les dérives actuelles.

Un bon cru même si l'on peut être énervé par cet excès d'esprit baroque !